Ein Radio Open Air Theater in Hohenschönhausen von KIEZTOGO, 2018
Wie klingt Hohenschönhausen? Töne und Geräusche aus dem Gestern und Heute des Bezirks werden für alle hörbar gemacht. Auf der Suche nach „Tonschätzen“ geraten beide samt Moderatorin in ein kurioses Sendefeld, in dem Zeitgeister aus Hohenschönhausen das Wort ergreifen. Seien Sie live dabei!
Es spielen: Yvonne Johna, Katharina Kwaschik, Friederike Pöschel / Regie/Dramaturgie: Christiane Wiegand / Bühnenbild: Claire Terrien / Kostümbild: Birgit Stoessel / Musik & Sounddesign: Nico Selbach / Fotos: Jürgen Scheer.
Eine winterliche Performance in einer begehbaren Streichholzschachtel frei nach Motiven aus “Das Mädchen mit dem Fingerhut” von Michael Köhlmeier
Wer sind wir, wenn wir nicht wissen, wohin wir gehen sollen? In der Dezember-Kälte der Großstadt steht eine riesige Streichholzschachtel. Vor den Neugierigen, die eintreten, entzünden sich Geschichten aus dem Leben eines Mädchens – des Streichholzmädchens...
Zwei Geschichtensammlerinnen reisen in ihren beiden „Wunder-Wagen” durch Raum und Zeit. Hier finden sie ein vergrabenes Zigarettenetui, ein liegengelassenes Pfadfinderhalstuch, einen weggeworfenen Löffel und andere Dinge, in denen sich wundersame und packende Geschichte und Geschichten verbergen. Sie handeln von den Träumen, Hoffnungen, Wagnissen und Schwächen der Menschen damals und heute, in der Ferne und nebenan.
Mit: Yvonne Johna und Jule Torhorst Konzept/Regie: Christiane Wiegand Bühnenbild: Claire Terrien Kostümbild: Ruth Gomez Sastre Presse/ÖA: Johanna Faltinat Grafik: Melanie Fischbach
Das Projekt wurde unterstützt vom Bezirkskulturfonds Lichtenberg sowie dem Kiezfonds Friedrichsfelde Süd und Neu-Lichtenberg. Es findet in Kooperation mit S.C.E.N.E. 5 e.V., Lockkunst e.V., der Villa Kuriosum und dem Circus Schatzinsel statt.
No-Coin-Automaten Duo #E: Mitt-o-mat und Hell-o-mat
Wettbewerb „Kunst im Untergrund 2016“ der nGbK, in collaboration with Lena Gätjens.
Automatia Operators entwickeln ausnahmslos No-Coin Machines: der Erhalt eines Artikels funktioniert in den Automaten der Firma Automatia Operators auf der Basis des Austauschs: Mensch gibt „etwas“ rein und bekommt „etwas“ raus. Für die Ausschreibung wurde das No-Coin Automaten-Duo #E (ehemalige Bezeichnung der U5) entwickelt. #E umfasst zwei Automaten, die auf den Betrieb auf den Bahnsteigen der Linie U5 zugeschnitten sind: Mitt-o-mat wird auf dem Bahnsteig Cottbusser Platz aufgestellt, Hell-o-mat auf dem Bahnsteig Berliner Rathaus.
No-Coin-Automat #E, Beispiel Hell-O-Mat In diese No-Coin Automaten wird statt dem Münzeinwurf ein als unbrauchbar deklariertes Objekt verlangt, um den angebotenen Artikel zu erhalten. Der Artikel Typ Diorama ist eine transparente Plastikkiste in der ein Fundstück aus dem jeweils anderen Automaten vor dem Fotohintergrund eines städtebaulichen Großprojekts oder identitätschwach Stadtraums platziert wird.
Der Warenfluss der Automaten beruht auf einer unabdingbaren gegenseitigen Abhängigkeit: Der Vorrat des Einen speist sich aus den in den Anderen eingeworfenen Objekte und umgekehrt. In diese Automaten können Fundstücke, Unbrauchbares, Nichtmehr-gewolltes etc. statt einer Münze eingeworfen werden. Die im Automaten angebotenen Artikel, Miniaturszenarien des Typ Diorama sind Fragmente einer fiktiven Stadtplanung. In transparente Plastikkisten werden die Fundstücke aus dem jeweils anderen Automaten vor dem Fotohintergrund städtebaulicher Großprojekte oder identitätslosen Stadtraums in Mitte und Hellersdorf platziert. Jede Diorama – Kiste wird aus einer ausgewählten Fotografie, einem der eingeworfenen Objekte und einem Modellobjekt (z.B. Miniaturmensch, um den Effekt der Massstabsverschiebung herzustellen) zusammengestellt. Die aufgrund ihrer problematischen Stadtgefüge ausgesuchten Orte bilden den räumlichen Kontext für das im Vordergrund stehende Objekt. Auf der Rückseite der Kisten sind diese Orte im Stadtraum bezeichnet. Die Dioramen werden in regelmäßigen performativen Transportfahrten mit der Refill-Unit entlang der U-Bahnlinie 5 zwischen den U-Bahnhöfe Berliner Rathaus – Mitte und Cottbusser Platz – Hellersdorf in Warenartikel verwandelt und in ein fotografisches Archiv eingespeist. Die Refill-Unit ist einen Handwagen mit integrierten Arbeitsplatz, die für Transport, Befüllung, Verpackung, Beschriftung und Dokumentation der Dioramen benutzt wird. Die vom Bahnsteig-Publikum täglich eingegebenen Objekte werden zuerst im Inneren des Automaten gesammelt. In einem zweiten Schritt werden diese vom Team der Automatia Operators zweimal die Woche eingesammelt und von Berliner Rathaus nach Cottbusser Platz und zurück transportiert. AO stellt dafür zwei Operators (Dipl. Ing. Fachkraft für Automatenservice) mitsamt Refill-Unit zu Verfügung.
:Home made personal future prediction vending machine SUPERstition is semi-intelligent, advanced algorithm autonomous entity. It is designed to process multiple Personal Body and Health (PBH) readings and map them to the Stellar System State (SSS) data in order to perform Associative Remote Viewing (ARV). SUPERstition was the first step of a research exploring the possibilities of developing self made vending automats based on simple Arduino microcontroller systems investigating the topic of fun fairs, their elements, machines and traditions. During their residency at Multimadeira, the group of 4 artists (Karkatag Kolektiv + Claire Terrien) jumped in the Arduino world and started developing digital interaction and mechanotronics.
/// by Ana Dimitrijevic, Aleksandar Popovic, Claire Terrien, Marko Dimitrijevic.
The product of this research, the SUPERstition machine was exposed publicly and offered for usage only once in this century at the seafront in front of Barreirinha Bar Cafe, Funchal, Madeira, Portugal, on 19th of January 2016.
mechanical art workshop, in collaboration with karkatag kollektiv / Belgrade.
Border grinding machine 2014 was an international experimental workshop/summer school that was dealing with interactive art in public space. During the workshop participants were researching and creating devices, machines and vehicles for actions in public space. In short time, goal was to produce number of functional models and to explore their abilities for activation and animation of passers by/accidental audience and triggering/ generating unexpected events and situations connected to interaction between audience and machines. The advantage of different backgrounds of participants were new ideas of treating public space. Program resulted with two public actions and exhibition.
Program organized in collaboration between Karkatag Collectiv from Serbia (Belgrade) and S.C.E.N.E.5 from Germany (Berlin). With the support of the Youth in Action programme of the European Union, Urban Incubator: Belgrade and Goethe Institut Belgrade.
26 July – 8 August 2014 – Svilajnac, Serbia.
With (participants): Aldin, Aleksandar, Branislav, Chantal, Gaelle, Hannah, Kim, Lucas, Maloup, Marie, Marija, Marko x2, Selina, Valentin, Xaver, Zelda, with Ana, Aleksandar, Claire, Marie & Marko.
From the position of a young man born in 1990 in Yougoslavia, Mr. Pescut discusses the life of the generation born in the 1990s, which grew in difficult and chaotic years, the generation that cannot find a place in the society lacking ideals.
Stage and Lighting Design: Bruno Pocheron & Claire Terrien (Collaboration)
Critical proposal for the continution of “Zwischennutzung” in combination with the construction of the highway A100 in east Berlin.
Once upon a time was a society dreaming faster, higher, bigger. Black gold made it possible. Black gold was promised to last forever. More cars were produced, more streets were built and more oil was sold. In most big cities ring roads were built from the 1950’s, intended to speed up, or encourage traffic. These roads walled the centers. In Berlin, because of the division, only half of the ring was built…
Once upon a time existed a forgotten place, a paradise garden where east german children could get closer to nature. GDR disappeared, and this garden with its little house became a forgotten place, an unused paradise garden situated next to the S-Bahn Ring. A few years ago, a cultural association started to use it for cultural events. To rent this place was made possible because the city reserved it for infrastructure development, so called “Zwischennutzung” (temporary use). Since the completion of the city ring has been promised and is in progress, the cultural area might have to make room someday…
Lights are participating to the dialog between performer bodies, objects and the space. The theatral lights are faking, calculating, disappearing and reappearing in front of a subtile natural lighting coming from outside the theater world.
Uraufführung Festival MASTERWORKS 3.99€ – Limited Edition, 2012. HZT – MA Choreography in the Uferstudios – Berlin | Lightdesign & Technical direction.
